明慧汇编:摄影技巧入门(专辑)

【明慧网2004年9月5日】
  • 基本摄影技巧和构图入门

  • 洪法摄影技巧

  • 如何拍摄一幅胜过千言的请愿照片(图)

  • 图片的美观化处理

  • 基本摄影技巧和构图入门

    【明慧网2004年9月4日】

    一、构图(Composition)

    “构图”可算是摄影和录影拍摄众多技术中最重要的成份了。录影拍摄是从摄影技术里边派生出来的,而摄影又是从传统画艺术里派生出来的,所以它们都有一些共同之处。“录影拍摄”可以说是“动画”加“摄影。”用录影拍摄你可以以时间和联贯的图片来表达你的主题(subject),这是它的优点。不过,相对来说,长时间的录影,拍摄联贯性出错的机会也就大多了。

    这篇文章里我会以摄影为主来解说一些基本的构图和摄影技术。我希望这会对入门的相机操纵者有用。

    摄影技术里边最常用和最容易掌握的技巧是“The Rule of Third(三份一规则)。”它的前身就是希腊人的“Golden Mean,”也叫做“中庸之道。”古代的外国画家都爱运用各样的数学理论跟艺术理论来达到画画构图的平衡和美感。圆美的平衡就是他们“Golden Mean。”三份一规则是简化了的构图技巧的基本功了。“构图”就是要令到图片在观众的眼里感到顺眼和有美观感。通常把摄影的主题(人像或其它)放在图片的最中间是最不顺眼的。要是用三份一规则来分配一张图片的重要元素,就会比较容易地建设出好的构图。


    (图片A)

    三份一规则就是摄影时在脑袋里边把图片的横竖各分成三份。横三份和竖三份(请参考图片A)。这样,当你在构图的时候,在镜头取景器里边把图片一些重要的成份放在这些假想的辅助线,就能制造一些基本的次序和平衡。这个三份一规则可能听起来很简单,不过这个简单的规则却是摄影技术里非常有用和重要的基本理论。为了容易解说,我在各条线旁边加上辅助的字母标题。横线有横上A跟横下B,竖线有竖左C跟竖右D。图片的四个圈圈的用处迟点会有说明。

    横上A就是构图里边比较高的东西的据点。好比说,当您要拍人像照的时候,您可以把眼睛安置在这条假想线。这样主题的眼睛离镜头取景器的顶部的距离是图片的三份一。这个距离会给您一点空间感,但又可以充分利用图片上方的空间(请参考图片B)。如果眼睛或脸太接近图片的边缘,观众会感觉到逼迫感,令到图片看上去会不太自然。



    (图片B)

    简单地说,摄影时,您认为重要的东西如果是在构图的上方时,把这个重要的成份放在这条横上A线或横上A上下。

    如果您的构图里边有风景的背景,好比说集体炼功的图片,您可以把地平线放在横下B或B的上下。这样的话,地平线就会离边缘三份一的距离。这样您可以制造一种稳定的感觉。千万要注意地平线要平!不要左比右高或右比左高。当然要是您要拍有“创意”的图片,您可以不用管这个。但是为了我们的大法记录摄影,还是平稳的好。“新闻摄影”跟“创意摄影”是有分别的。

    再参考图片C,我把地平线放在接近横下B线。两个听众的头跟眼部就接近横上A线。记住这些线是为了方便构图,千万不要太执著于把重要点一分不差地放在这些线上!


    (图片C)

    简单地说,摄影时,您认为重要的东西如果是在构图的下方时,把这个重要的成份放在这条横下B线或横下B上下。

    同样的,当您的图片里有竖着的东西,您可以把他们分左右地放在竖左C跟竖右D线(请参考图片A)。当然了,灵活使用跟美观是重要的。把构图的成份放在接近的线就可以了。必要时,不要让这些假想线破坏了美观。

    拍摄时,不要忘了这四条线是在同一张图片上的。所以一定要把这些线互相配合使用。不要只记住一两条,而忘了其它。请参考图片B跟图片C,您可以看出每一条线的位置都有一些东西占据了。在图片C里,一个人站了竖右D,一个人接近竖左C。他们的头跟眼睛都接近横上A线,三个人的手跟地平线都接近于横下B。拍摄时,您要留意到各重要的元素和他们的位置,而且要尽量把他们跟四条假想线配合灵活运用。

    到参考图片A的四个圈圈了。这四个圈圈是交叉点。放在这四个圈圈的东西的吸引力是最强的。人的眼睛和大脑会比较容易的先去浏览这四个交叉点,所以这四个点最容易吸引人的视线。当您把您想突出的东西放在这四个点,观众自然会先留意到您想突出的题材。请参考图片B,那个小女孩的脸部就在其中一个点。她的身子自然就会在竖右D线。这样她的头部和面部表情就会最突出。

    二、内容Content

    摄影家和录影拍摄入门者的最大的障碍就是总是希望可以拍出“全面”的图片,而内容就往往被忘却了。

    我们可以看到很多大法各样活动的图片,但可惜的是,很多的特点都是学员在炼功,只有背景更换了。这样“全面”的图片缺乏个性和这个活动的特点。有几个方法可以用来解决这个问题。

    靠近一点您的主题是最方便的一个办法。凯巴罗伯特(Capa•Robert),一个非常出名的战场摄影家,说:“如果您的照片不够好,那是因为您不够接近。”(“If your photos are not good enough, you are not close enough.”)接近一点的照片可以让观众有一种亲近的感觉,从而心里制造出一种共鸣。有共鸣的照片才是好的照片。


    (图片D)

    请参考图片D。我拍了一个学员炼功的安静表情。这是一张非常直接的照片。这照片的感觉就是一位学员安静地炼着功。当您要表达安静的时候,复杂零乱的“人头相”很难给人一种安静的气氛。观众看到这类接近照片时,他们不会觉得他是八百个学员其中一个无名无姓的“人头。”可能观众能看到这个学员跟他们一些相近之处,从而发生共鸣。要是您的相机是可以控制光圈的(aperture),这时可以把光圈调到比较大的比数(F/1.8,3.5等等),这样可以令到背景都模糊起来而只有您的主题是清清楚楚的聚焦了,就可以制造出非常美丽的人像照了!(光圈和快门技术这里就不多交代了。)

    令外一个方法是:您要告诉观众什么东西?

    “全面”的图片还是要的,但几张就足够了!因为这样的图片只会告诉观众有很多人在炼功。除此之外就没有更多的内涵了。如何转达一个好的“故事”呢?为了更好地表达这个故事,用不同的“角度”和“距离”是非常重要的。然后把您的主题“孤立”起来,然后就直接一点拍出您想要的东西。孤立主题是一个很好的方法。


    (图片E)

    好比说,请参考图片E,这张图片是我在去自由岛拍摄学员炼功的时候在船上拍的。您可以看出我的主题吗?您可以说我在拍一些游客,您可以说我在拍自由女神像,您也可以说我是在拍正在看女神像的游客,您还可以说我有太多的底片来浪费了!还有,请留意在正中间的地平线。所以,无论您怎么看,这是一张糟糕之极的照片!它根本不能给观众一个交代。在观众眼里它是一张不起眼的照片。

    所以很多时候您要牺牲一些其它的细节来表达您觉得重要的主题。这是很重要的。有很多出名的摄影家都说,摄影是“除出”的过程,不是“加入”的过程(photography is a process of “taking out”, not “adding in”)。因为底片可以录取的东西太多了,很多都是跟您的主题没有关系的。准确的“除出”是很重要的!


    (图片F)

    请参考图片F。这是自由女神像。这不是什么特别好的照片,不过它却很快地令观众可以看到焦点就是自由女神像。请留意:自由女神像的身是在竖右D线的,她的手是比较接近竖左C线的,她的头比较接近一个交叉点,等等。所以就算这么简单的构图您也可以应用三份一规则来把她弄的不一样!

    要一针见血:这就是自由女神像。我不希望游客,水,船等杂物在照片里边出现。因为在这一张照片他们是不需要的。当然了,在图片E您也可以看到自由女神像,但是自由女神像在游客跟其它的细节里边就变得不那么起眼了,主题也就不明确了。就好像说话时要兜圈子,听众也就没有耐心听了。所以我要做出牺牲其它的东西来孤立女神像。

    请参考图片B,C,和D。在图片B里,我孤立了一个小女孩,所以观众可以看出是一个小女孩在炼功。图片C里,您可以一眼看出是一个学员在跟两个游客谈话、介绍法轮大法。里边没有车来车往的街道或其它杂物。图片D里,您可以看出是一个学员安静地炼着功。

    拍一些比较复杂的场面您也要留心跟思考怎么样可以孤立和表达主题,但又不会太冷清。请参考图片G。


    (图片G)

    您可以用这三个方针来帮助您的摄影:

    1. 明白您的主题;2. 孤立它!3. 简化它!

    三、底片Films

    入门者犯的其中一个大大错误就是以为一张好的图片是从一张底片或一次快门拍出来的。有时可能入门者不太懂得应该拍多少。我认为多拍好过没拍!集体炼功也好,法会也好,我认为多拍一点的话您可以选择您想要的图片。要是您错过了机会,机会就没有了。专业的摄影家很多时候要多拍同一个主体。他们会用不同的角度和距离去拍。很多时候一卷底片只有一两张是可用的!多拍就可以增加机会拍到可以用的好照片。当您拍您认为是重要的主题的时候,我认为最起码要拍两张以上。要是第一张曝光量不足或太多了,或构图不理想,第二张可能就会把这个机会挽救了!

    还有,要多带底片。当我在炮台公园摄影的时候发现我的底片不够。我瞎跑了很多条街,经过了华尔街才找到卖底片的店铺。要是您多带底片,这样的狼狈场面就可以避免了,摄影的机会也就不会错失。还有的是,底片冲洗怎么样也不会比机票贵。

    谢谢同修们的耐心来读这篇文章。既然很多人拍照,我希望要是拍得“专业”一点的话,对大法的形象也是好的。


    洪法摄影技巧

    文/北美法轮功学员

    【明慧网2001年3月17日】为了更好的向世人说明真象,各地学员东奔西跑去向当地的群众洪法。洪法时要是能够摄取一些有“地区性”和“说明全局场面”的照片,就能够更有效的帮助其他地区学员的洪法活动。

    1)摄影风景和大型炼功的“宽角镜”(Wide Angle Lens)

    很多学员有用SLR相机(Single Lens Reflex/单镜反光)。SLR的一个最大的好处就是它可以更换镜头和配件。从方便使用和摄取高质量照片的角度来看,SLR是非常理想的相机类型。

    传统的一套SLR有一支宽角镜头(35MM 或以下),一支标准镜头(50MM), 和一支摄远镜头(105MM以上)。但是现在卖的入门者的SLR相机会有一支伸缩镜头来取代三支镜头。伸缩镜有它的好处(方便)和它的弊端(最大光圈比较小,图片质量比较差,等)。

    图片A图片B

    宽角镜(wide angle lens)的特点是它的角度够宽,可以同时摄取很多东西/角度。要是您希望摄取在一个大地广场炼功的场面,宽角镜可以很容易的把所有东西,学员跟地方特有的景象,都摄取下来(请看图片A)。

    但是它的缺点是所有的东西都显得比较小(请看图片B)。所以用这类镜头时最好走近一点摄影。因为它摄取很多东西,所以您不用担心拍不到后边的学员/背景。

    通常非摄影的人爱用普通的“傻瓜相机”(point and shoot,或叫PS)。那些扁扁的长方形,镜片收在相机里边的相机就是PS。PS的好处是容易使用,不用伤脑筋。PS的其中一个坏处就是它通常都会有一支不能更换的宽角镜(35MM,45MM,等等)。同时,不象SLR,PS不能走近摄影,因为PS的聚焦距离(minimum focusing distance)比较大,要是您走太近,接近镜头的东西都会变得模糊。SLR就不会有这个问题。用SLR,通常您可以走近到一英寸的距离来摄影。所以用宽角镜就不是大问题。

    用宽角镜比较容易拍到大的场面。要是您的相机没有宽角镜,而您想拍大地场面的时候,您只好“撤退”远一点来拍了。

    2)“角度”问题


    图片C

    我看到很多时候一些好的照片因为角度问题而变得不太完善。拍照的时候,请记住留意物体/主题的角度。要是角度不理想,不要等待镜头里边的人来给您动,最好是移动自己。

    要注意的一点的是主题的面部。尽量想办法把主题的面部拍下来。请看图片C。因为摄影家的角度问题,前面学员的手肘刚好把后边的女学员的面部遮挡了。图片C整体是一张好图片,但是因为这个问题,所以这张图片有一点滑稽感。


    图片D

    要是您不能控制角度(如旁边有很多人),您可以利用光圈的大小来把这个问题减小。要是您的相机是SLR,您可以调整光圈和快门速度。光圈越大,快门速度就要越快。光圈越大景深就越有限。因为景深有限,所以不在聚焦距离的人和物就不会那么明显。请看图片D。因为图片D是以大光圈来拍摄,前面的学员不在聚焦的距离中,所以他不会那么显眼。但是图片D还是有同样的问题,所以最好还是避免“没有面孔”的情况。

    也请尽量不要拍到张嘴说话的照片。通常这类的照片都会很滑稽。当然也有很多例外的张嘴例子而把照片的力量发挥出来。

    3)光圈,快门和景深(Aperture, Shutter and Depth of Field)

    图片E图片F

    前面提过,光圈越大,景深就越浅,就越少东西清晰。光圈越小,景深就越深,模糊的部份就越少。

    景深运用的好可以拍摄出不同效果的图片。请看图片E和F。图片E的光圈要大,所以景深浅,这样背后的景象要模糊。这种效果适合于孤立和突出主题。您可以从很多电影或摄影见到这样的效果。

    而图片F的光圈要小,所以景深就比较深,清晰的范围比较多。他的效果截然不同。

    注意:光圈只是控制聚主题前后的景深。聚焦的主题本身(理论上)是不会因为光圈大小而变化。

    通常SLR都可以控制光圈和快门。要是您用的是自动聚焦SLR,您也可以控制光圈和快门。一个办法就是把相机调到手动模式(manual override)。另一个办法就是用“光圈优先”(aperture priority)或“快门优先”(shutter priority)来控制。

    光圈优先就是您把您想用的光圈输入,然后相机的自动测光功能会计算合适的快门来曝光。在您想控制光圈的情况下用光圈优先。

    快门优先就是反过来。您把快门输入,然后相机计算适当的光圈。每个相机的功能都大同小异。具体的输入方法请参考您的相机说明书。

    4)主题/内容

    摄影的时候,主题的思考是很重要的。不要忙于拍“很多人炼功相”而忘了您想交代的内容。不然的话您的照片都是大同小异,那就相当浪费摄影和洪法机会了。

    以上阐述过多几点,如角度,光圈,景深,等等,都要好好运用来表达照片的内容。多多移动自己视线,不要站死一个地方。

    5)底片速度(Film Speed, ASA/ISO)

    通常入门者或不太理会以上提过的摄影技巧的人可能以前都没有太注重底片的速度问题。

    我认为用快一点的底片比较好。如200或400的底片。快底片的好处是在低光的情况下可以摄影。越快的底片它的感光速度越快。它的公式是:200比100快一倍,400比200快一倍,800比400快一倍。注意:400是100的两倍,不是4陪。

    如果在一个100速度的假想摄影场合的正常曝光是F/5.6光圈和快门1/60 的话,如果您用200速度底片,您可以以F/8和1/60的组合,或F/5.6和1/125的组合来达到同样的曝光。因为200的感光率是100的一倍,所以小一个光圈或快一倍快门会给您同样的曝光。

    快的底片的弊端就是它的微粒要比较粗(所以感光比较快)。但是近几年来,这个已经不是大问题。很多400速度底片的微粒密度已经很接近于100的微粒。而用400可以得到更多的曝光自由度,所以我推荐400速度的底片(牌子都没有关系,FUJI,KODAK,等等都是很好的底片)。但是800速度的微粒就不是那么细嫩。正常的情况,400就足够了。

    特别是用PS相机的。因为您用100的时候,就算是不够光的情况下PS都会把底片曝光。而有时闪光没有开的时候,很可能就会曝光不足。


    如何拍摄一幅胜过千言的请愿照片(图)

    文/美国法轮功之友协会顾问肯尼斯-布鲁克斯博士

    【明慧网2002年12月13日】美国法轮功之友协会顾问肯尼斯-布鲁克斯(Kenneth Brooks)博士就传给法轮功网站的游行请愿图片和录像提出以下建议,以帮助保护学员的安全,并在需要时得到更多骚扰事实的证据。

    亲爱的朋友们、学员们:

    最近的一张照片拍的非常好,拍的是一名男子在芝加哥冲过街道的照片。文字解说他接着殴打了一名和平的法轮功学员,于是警察被叫来。这张照片有很大的影响并使人产生兴趣。美国人喜欢图片。类似的摄有攻击的录像会有很好的机会造成新闻效果。


    2001年9月7日,芝加哥中领馆前,打人者郑继明(右)在马路上向法轮功学员方霖冲来,翁育军(左,车内)推车门冲出。(现郑继明已认罪,翁育军已被捕待审)

    然而,用录像来记录你们的请愿和示威还有另外一个原因。就是它不仅可以用来证明其他人的非法行径,也能用来证明示威者的和平。

    达到这一点就至少要有一个人专门负责对活动進行录像。我们可以称他们是我们的“观察者”。(这是法轮功之友可以帮助的一个途径。)广义讲,他们不能积极参与示威。这样他们就能全面观察到来自任何角落或地方的威胁。摄像机应该将时间和日期记录下来。一定要有好的电池。每小时应该摄像几次,体现活动的和平。其他的摄影可以表现出学员们的位置,他们离大楼有多远?他们的位置合法吗?横幅阻街了吗?所有这些问题能从我们“观察者”的摄像画面中得到解答。

    文字及声音文档可以详述车牌号,过道和车辆类型。(即使你摄不到清晰的画面,也要把你的讲解录入摄像机。)大量用“X”注明一些东西从哪里扔出或人从哪来的。写下证人的名字和他们电话号码/住址并录音录像。

    如果有什么负面的事情发生了,你将不仅有无辜的证明,你也会有合法的、具新闻价值的录像和画面记录迫害的发生。知道了距离,如果需要的话,你可以几何分析录像得到進一步的无辜证据。这些会提供给那些法律上支持你们的人更多的资料替你们说话。而且,有摄影人员在身边会使你们更安全。那些要殴打你们的人不得不想一想要不要把他们的丑恶面目暴露于世。

    诚挚的,
    肯尼斯-布鲁克斯博士

    (注:美国法轮功之友协会是一个拥有近千名支持法轮功学员信仰自由,但本身不是修炼人的美国人的非营利机构。)


    图片的美观化处理

    文/大陆大法弟子

    【明慧网2004年9月5日】师尊《在美术创作研究会上讲法》中讲到:“所以不但要用正统的手法做,要表现好的、表现善的,表现歌颂大法、歌颂神,同时技巧上你们也要拿出水平来,拿出正统的水准。”

    个人体会,除了内容的正统和善之外,在技巧方面,大法真象传单也应该是精美的。那么制作一张精美的传单离不开精美的图片,明慧网刊登的图片大多是平面的。下面简单介绍一下如何把一幅普通的平面图片使其立体化、层次化、饱满起来,且具有明暗对比、透视发光的效果的一种方法(具体效果见“法网在收特刊”第二页里的前四张图片和世界地图)。操作非常简单,很容易掌握,可以作为提高设计质量的一种技法。

    需要的软件:ACDSee5.0(或更高版本)简体中文正式版、photoshop7.0(或更高版本)简体中文正式版。Photoshop6.0 也可以。

    首先从明慧网把清晰版(非小图片)的图片下载回来,双击打开图片(通常ACDSee安装时会把几乎所有图片格式全部关联,所以双击图片即可用ACDSee打开)。按住鼠标左键在图片范围内拉出一个矩形框鼠标变成放大镜形状点右键“裁剪另存为”可以对图片進行裁剪。点“工具”→“在编辑器中打开”,在编辑器里点“调整大小”改变“百分比”或“像素”值→“文件”→“另存为”可以改变图片的容量大小。通常根据在传单中的实际大小决定最终图片的容量大小,一般在15k到30k(视图片在传单里的实际大小而定,k值越大越清晰,但太大也没必要)之间即可。ACDSee编辑器里还有一些其它对图片的操作这里不再赘述。

    打开photoshop(在photoshop有很多快捷方式,常用的可以记住),点“文件”→“新建”(Ctrl+N)初步确定“像素”的“宽度”、“高度”值,“内容”一般选白色,点“好”,出现一个白色背景框。点“文件”→“打开”(Ctrl+O)打开图片,鼠标选择左边工具栏中的“移动工具”(第一排第二个)。左键按住图片拖入背景框中,然后将图片窗口最小化。鼠标右键点右边“图层”窗口中的“图层1”→“混合选项”弹出“图层样式”编辑框。(点“样式”会出现一些图片处理效果的范例,点选观看某样式时左边一栏会显示出要完成该样式所需的具体哪些操作步骤和数值,可以借鉴参考。)点击“投影”二字進入其具体的操作框,一般要操作的三项“角度”、“距离”、“大小”,其余按照默认值,一边尝试各操作一边观察背景框中图片的变化直到满意,通常要撤消上一步操作快捷方式是“Ctrl+Alt+Z”。点击“外发光”三字進入操作框,一般要操作的是“图素”中的三项“方法”、“扩展”、“大小”,其余默认。因为图片加上投影后阴影部分与图片本身的边缘混在一起分界不明显,影响到只能打印黑白稿的传单的图片美观度,所以加上外发光后界线和明暗对比就明显了。点击“斜面和浮雕”五字進入其具体的操作框,一般要操作的“深度”、“大小”、“软化”、“角度”、“高度”五项,其余默认。“等高线”和“纹理”一般不管。有些图片的左上角边缘颜色较浅,点击“描边”二字進入操作框,点击颜色改为黑(R、G、B值为0),“像素”大小1-2即可。全部处理完成后点“好”→“文件”→“存储为”→“格式”选“JPEG”→“保存”→“JPEG选项”里“品质”可选“最佳”→“好”。双击用ACDSee打开刚才photoshop编辑好的图片,鼠标左键把图片部分框出来(注意边缘要精确些,包括阴影部分),“裁剪另存为”即可。有时看似很漂亮的图片实际打印出来并不理想,所以反复实验测试一下为好。

    具体各项的处理不要过于夸张,以免画蛇添足喧宾夺主适得其反。各项“像素”值根据具体图片高宽大小按照比例進行。

    在photoshop的“编辑”→“自由变换”(Ctrl+T)可以对图片進行更复杂的操作(点右键还有下拉菜单选项),按住“Shift”可以对图片進行不变形的放大和缩小,在“自由变换”里撤消多步操作可以直接对背景框進行关闭→“不应用”→“否”,然后再重新点“文件”→“新建”一个背景框。

    photoshop里还有一些自带的滤镜(还可自行添加滤镜)可以对图片進行一些更多更复杂的操作,但不要过分夸张,还是应结合传单的具体内容和要表现表达的内涵加以恰当的应用和处理。技术的成熟和挖掘需要时间,也注意合理安排时间和适可而止。

    以上所述方法只为抛砖引玉。

    希望更多同修把自己掌握的好的图片处理技巧、传单排版美观化的方法和技巧等等发表出来。

    也希望精通摄影构图技术的同修能够写出专业文章出来,以利于广大拍摄大法照片的同修尤其是海外的同修掌握,提高拍摄水平。经常发现有些图片要表达的内涵或要说明的问题非常好,有的场面非常宏大,但是人物比例、角度、横幅文字(有的仅有英文无中文)、事件所在地标志性建筑、法轮大法标志性视觉图形或图案等等方面存在或这或那、或多或少的不足和遗憾。能够通过一张照片足以传递的信息量和主题思想没有充分表达或表达的不直接(如文字在照片中过于侧视),应用时有时还要加上说明文字,降低了图片的震撼力。

    海外的一些大型活动请向专职摄影的同修们建议一下,让我们共同创作出更多的精品出来。

    仅个人认识,不足之处请同修们指正,补充。






    


    
    查询
    至今为止所有文章
    选择时间区间
    :