灿烂求备 异彩纷呈(二)

谈唐代绘画


【明慧网二零一三年八月二日】(接上文

二、山水画

山水画以山川自然景观为主要描写对象,同时又能够集中反映中华民族的审美意趣和传统思想。山水画家的心中讲究的就是要容纳天地万物,才能做到吞吐自如、来去无阻。山水画讲究因心造境,画家将大自然中的一山一水,经过心底意念选择撷取其内美神韵,通过一条线,一方空间,一种笔法、墨法,而将其升华为一种境界、一种气象、一种格调。这种境界、气象、格调,不仅是素养与思想的体现,而且折射着画家的人格。唐代王维说:“胸次洒脱,中无障碍,如冰壶澄彻……故落笔无尘俗之气。”

山水画在唐代发展成为一门独立的画种,其间涌现出许多杰出的山水画家,人们可以从其诸如“青山绿水”、“寒山古寺”、“高林远树”、“烟霞深处”等画境中,感受到其回归自然、追求天人合一的心境。唐代山水画在表现形式上主要有三类体格:其一为吴道子所代表的注重线描,不以设色绚丽为要求的“疏体”;其二为李思训所代表的工细巧整、青绿重彩一格;其三是以王维、张璪、王墨等为代表的“笔意清润”、重视墨法技巧、甚至大泼墨的水墨画风。而各种风格山水画的建立,标志着唐代山水画的发展已翻开了新篇章。

吴道子是山水画的祖师之一,其“疏体”风格用笔“离、披、点、画,时见缺落”,是以笔线为特点注重骨气的写意山水,开创了水墨山水和写意的新风。《历代名画记》记载:“吴道玄者,天付劲毫,幼抱神奥,往往于佛寺壁画,纵以怪石崩滩,若可扪酌”,又“观吴道玄之迹,可谓六法俱全,所以气韵雄壮,几不容于缣素,笔迹磊落,遂恣意于壁墙”。可见其作画运笔挥洒自如,一气呵成,山水树石,古俭不可一世,开盛唐之风气。后来中国山水画长期以线造型,勾、皴、擦、点为主表现物象的技法,是受吴道子山水画风格影响分不开的。他在大同殿上画山水,四川嘉陵江山水纵横三百里,一日而成,波澜壮阔,引人入胜,与以前李思训用“数月之功”画的山水壁画迥然不同,但二者“皆极其妙”。苏轼称赞吴道子绘画说:“当其下手风雨快,笔所未到气已吞”、“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”。吴道子在大同殿上画的五条龙,逼真传神,“鳞甲飞动,每欲大雨,即生烟雾”,杜甫赞其画“妙绝动宫墙”。

李思训所绘的《江帆楼阁图》
李思训的代表作《江帆楼阁图》

李思训以画“金碧山水”或称“青绿山水”著名,以“青绿为质、金碧为纹”,设色富丽堂皇,描绘工细,显示了盛唐气象,成为传统山水画的一种重要的样式,亦称“北宗”之祖。李思训绘画追求深远的意境,寄托“超然物外”的心怀,除了取材实景,多描绘宫殿楼阁和自然山川外,还结合神仙题材,创造出一种理想的山水画境界。《历代名画记》所记“李思训……其画山水树石,笔格遒劲,湍濑潺湲,云霞缥缈,时睹神仙之事,窅然岩岭之幽。”在造景立意上受佛道思想影响,画中时有仙佛故事,往往是“云霞缥缈”。他所画飞泉瀑布使人如闻水声,被誉为通神之佳手。其代表作《江帆楼阁图》,以俯瞰的角度,描绘了山角丛林中的楼阁庭院和烟水辽阔的江流、帆影,境界清幽、旷远。其著名作品还有《春山图》、《海天落照图》、《群山茂林》等。

王维诗、书、画、音乐都很擅长。他的山水画受吴道子和李思训的影响,画水墨也画青绿山水,而以水墨山水画对后世的影响为最大。他以诗文书画的紧密结合,以素朴清新的画面意趣,以水墨渲淡的写意画风,被后世“文人画”派推为始祖,即“南宗”之祖。苏轼称他的艺术是“诗中有画”、“画中有诗”。《唐朝名画录》称其“笔踪措思,参于造化”、“如山水平远,云峰石色,绝迹天机,非绘者之所及也”。他专长笔力劲爽的“破墨山水”,破墨就是用水墨的神采代替颜色的神采,纯用水墨所作之画,墨色有浓、淡、干、湿变化丰富,其特征“草本敷荣,不待铅粉而白。山不待空青而翠,风不待五色而萃。”王维在《画山水诀》中说:“凡画山水,意在笔先”、“夫画道之中,水墨为上,肇自然之性,成造化之功。”

王维一生“好道”,他在山水画中更多抒发了隐居山林的志趣,以纯净的心境观照自然,其画作意味隽永,使人感受到生命的“真意”、世界的神妙和蕴含的无限生机。史载他作画不拘泥具体物象,画物不问四时,曾把芭蕉画在雪景中,“画花往往以桃杏芙蓉莲花同画一景”,宋代沈括谓之“此乃得心应手,意到便成,故造理入神,迥得天意”。他所画《山阴图》,在平坦山丘上,两人对座相谈,一人隔溪独望前山风景,远景是烟雾迷蒙的山林,正使人感受到“行到水穷处,坐看云起时”;他画的《江山雪霁图》,天高淡远,含万千气象于幽深静穆之中,正使人感受到“江流天地外,山色有无中”。他所画《蓝田烟雨图》的题画诗:“蓝田白石出,玉川红叶稀,山路元无雨,空翠湿人衣。”巧妙的突出了画的意境,令人叹为观止。其著名作品有还有《雪溪图》、《辋川图》等,画面皆具有深邃静谧的诗境。

张璪擅画山水松石,尤以画松为人称道。传说他能手握双管,同时画出枯荣不同的树,“一为生枝,一为枯枝,气傲烟霞,势凌风云,槎栎之形,鳞皴之状,随意纵横,应手间出。生枝则润含春泽,枯枝则惨同秋色”(《唐朝名画录》),可见其高超技艺。

王墨在水墨画基础之上创“泼墨”法,作画每每“即以墨泼……或挥或扫,或淡或浓,随其形状,为山为石,为云为水。应手随意,倏若造化,图出云雾,染成风雨。宛若神巧,俯观不见其墨污之迹”。以自然美所呈现的丰富色彩,从阴、晴、朝、暮、风、霜、雨、雪的变化方面,都可以用墨代色,以墨取用,随其形状画为山石云水风雨云霞。

朱审画山水之奇妙驰名南北,他所画卷轴“家藏户珍”;又有卢鸿隐居嵩山,画《草堂图》以明志;王宰画山水“出于象外”,他“十日画一水,五日画一石”,经深思熟虑反复酝酿后方下笔作画,唐人记载他画的临江双树松柏“上盘于空,下着于水”,“达士所珍,凡目难辨”,意趣高雅;又有李灵省擅画山水树石,皆一点一抹便得其象,而形象意趣颇足,他们都不是按常法作画,因而被视为逸格。《历代名画记》记载的著名山水画家还有郑虔、刘商、毕宏、项容、杨炎、顾况等。

(待续)